Flappers

La importancia de los años 20 para las Flappers

Los años 20 fueron una década única para las mujeres. Tras décadas de lucha, las mujeres obtuvieron finalmente el derecho al voto con la aprobación de la Decimonovena Enmienda en 1920. Las mujeres empezaron a defender causas por la igualdad de derechos y el acceso al control de la natalidad. Sin embargo, la mayoría de las jóvenes de los años veinte estaban preocupadas por divertirse. Las flappers de los años veinte adoptaron un estilo de vida diferente al de las generaciones anteriores.

Las Flappers eran mujeres jóvenes procedentes de zonas urbanas del norte del país. Estas mujeres solían tener una buena educación, iban al instituto e incluso a la universidad. Tenían fijación por los libros con heroínas y personajes marimachos que eludían las responsabilidades femeninas tradicionales. Aunque las flappers se pasaban las noches en clubes de jazz fumando y bebiendo, muchas de estas mujeres eran muy cultas. Por ejemplo, la flapper e intérprete Josephine Baker abrazó los derechos civiles y se convirtió en una conocida activista.

Características de las flappers

La cultura flapper desarrolló nuevas tendencias en moda y estilo de vida, que se convirtieron en iconos de la época. En las siguientes secciones, ¡podrás saber más sobre las características del estilo flapper!

Moda y peinado flapper

Antes de la década de 1920, la moda femenina seguía consistiendo en vestidos hasta el suelo que lo cubrían todo. Los corsés proporcionaban cinturas diminutas y ceñidas, y el pelo de la mujer solía mantenerse largo. La conservadora vestimenta femenina transmitía el clima moral de la época. Sin embargo, la chica Flapper de los años 20 redefinió completamente la moda con faldas y vestidos cortos y tops escotados. Las Flappers también cambiaron sus largos peinados femeninos por un corte recto más corto. En marcado contraste con los vestidos muy ceñidos de la década anterior, la silueta de un vestido de flapper favorecía las líneas rectas y delgadas.

Retrato de Olive Borden con sombrero cloche 1927 Fuente: Wikimedia Commons

Algunos de los cambios más populares en la moda fueron el sombrero cloche y la manicura lunar. Por ejemplo, el sombrero cloche disfrutó de su momento de moda definitorio a lo largo de los años veinte. Las mujeres se deleitaron con el diseño del sombrero cloche debido a su ala baja, que obligaba a las mujeres a caminar con la barbilla levantada, dándoles un aspecto seguro de sí mismas. Las mujeres también empezaron a experimentar con esmaltes de uñas y nuevos cosméticos. En las uñas, llevaban colores vibrantes en patrones de medio círculo, llegando a conocerse como la manicura lunar.

Comportamiento y actitud de las flapper

En el centro de la subcultura de las flapper había un creciente desdén por las limitaciones de las normas sociales. Las flappers se caracterizaban por llevar una vida imprudente y acelerada de libertinaje. Según las normas de género americanas, las mujeres no debían beber ni fumar, ya que estas actividades estaban reservadas a los hombres. Las flappers mostraban un desprecio absoluto por estas normas morales y la misoginia, pues bebían y fumaban abiertamente en público. Para añadir a su estilo de vida, las flappers incluso conducían coches y fumaban, cosa que la generación anterior de mujeres jóvenes evitaba.

Las normas de género durante los años veinte adoptaron un doble rasero para el comportamiento sexual de hombres y mujeres. Era socialmente aceptable que los hombres salieran con otras mujeres y las besaran, y que bebieran y fumaran en público. Sin embargo, cuando las mujeres se opusieron, adoptaron normas sexuales similares a las de sus homólogos masculinos. Esta doble moral impuesta por la sociedad continuaría a lo largo de las décadas e incluso cobraría fuerza en los años cincuenta.

Flappers famosas

El arquetipo de flapper de los locos años veinte tuvo, por supuesto, sus iconos: mujeres destacadas a la vanguardia de una contracultura emergente. He aquí tres leyendas de la época.

Clara Bow, "La chica de moda

Clara Bow, una de las flappers más famosas de la década de 1920, fue una actriz de cine mudo que idealizó el estilo de vida de las flappers. Bow recibió el apodo de "It Girl" por su papel en la película It, que tuvo un éxito increíble. La actriz siguió siendo la encarnación del atractivo sexual. Bow llegó a protagonizar unas treinta películas a lo largo de la década de 1920. Aunque tuvo éxito en el cine mudo, Bow no se adaptó fácilmente al cine sonoro debido a su marcado acento de Brooklyn; sin embargo, tuvo cierto éxito en el cine sonoro. Se retiró de la actuación a finales de la veintena.

Zelda Fitzgerald

Zelda Fitzgerald fue el brillante ejemplo de una flapper. Ya de joven, Zelda avergonzó a su familia con su estilo de vida de espíritu libre. Su marido, el célebre escritor F. Scott Fitzgerald, escribió "El Gran Gatsby" en 1925, que personificaba la cultura de los años veinte. La pareja inició rápidamente una vida de juerga, en la que Zelda adoptó plenamente el estilo de vida de las flapper. Zelda adoptó algunas salidas creativas, como escribir artículos y pintar. Publicó un relato autobiográfico de sus aventuras en el extranjero, titulando el libro "Sálvame el vals". Aunque la creatividad de Zelda podía apreciarse en todos sus agudos escritos, su salud mental empeoró, y murió en un incendio en el Hospital Highland en 1948.

Colleen Moore

Colleen Moore, una popular actriz estadounidense, personificó por completo la subcultura flapper. El talento cómico de Moore se puso de manifiesto en películas como Irene y Orquídeas y Armiño. A diferencia de Clara Bow, que tuvo dificultades para pasar del cine mudo alsonoro , Moore triunfó en ambos tipos de cine. Aunque Moore se dedicaba a la vida de las flapper, también era escritora e inversora. Combinó estos dos talentos cuando escribió y publicó How Women Can Make Money in the Stock Market, una guía de inversión para mujeres.

Importancia de las Flappers para la cultura estadounidense

A lo largo de la década de 1920, las flappers fueron vistas como una parte inmoral y atrevida de la sociedad. Sin embargo, las flappers fueron responsables de redefinir completamente la feminidad en América. El final de la Primera Guerra Mundial había traído consigo una nueva libertad para las mujeres, que fue adoptada por la subcultura flapper. En general, la mayor parte de la sociedad creía que la cultura flapper conduciría a una completa "depravación social^".2

El drástico estilo de vida creado por las flappers indicaba cambios más complicados en el ideal de mujer estadounidense. Estas mujeres superaron los límites económicos y de género desde el principio. Empezaron a trabajar fuera de casa, predominantemente en empleos de oficina. Sin embargo, con los ingresos adquiridos, las mujeres aumentaron su poder adquisitivo. Por ejemplo, al creer de todo corazón en el materialismo, las flappers impulsaron la sociedad de consumo estadounidense. Debido a la evasión de las responsabilidades domésticas, estas jóvenes fueron consideradas el primer grupo verdaderamente independiente de mujeres estadounidenses. Aunque la era de las flappers fue rápida y furiosa, se detuvo estrepitosamente con las dificultades económicas de la Gran Depresión de la década de 1930.

2. Christine Myrvang, Cómo se rebelaron las flappers a través del feminismo y el consumismo , 2015