Cuando lees un poema en voz alta, instintivamente haces pausas en determinadas palabras o versos, y a menudo modulas la voz para enfatizar ciertas palabras y frases. ¿Cómo se llaman estas técnicas relativas a las pausas en poesía? La respuesta: ¡Cesura! Sigue leyendo para saber más sobre este término técnico de la poesía.
La cesura es una técnica que describe una pausa o detención en una línea poética. Esta pausa puede crearse con la ayuda de signos de puntuación, como una coma, un punto o dos puntos. La cesura no tiene por qué ser una pausa definitiva, puede ser cualquier cosa entre una parada momentánea o una disposición de palabras y letras de forma que dé la impresión de una pausa.
Aunque podemos detectar la cesura cuando vemos una coma, dos puntos, un punto y coma o un punto y aparte en medio de un verso, la cesura suele indicarse mediante el uso de rayas, ya sean barras (//) o verticales (||).
Soy plateada y exacta. || No tengo ideas preconcebidas.
Lo que veo me lo trago inmediatamente
Tal como es, sin empañarme de amor o aversión.
No soy cruel, sólo sincera.
El ojo de un pequeño dios, de cuatro puntas
Plath utiliza un punto y una coma para crear paradas momentáneas en los versos de la poesía con el fin de interrumpir el flujo del poema y enfatizar determinadas palabras y frases para reforzar el significado del poema.
La coma entre "no soy cruel" y "sólo veraz" ralentiza el ritmo del poema, obligando al lector a detenerse y reflexionar sobre la idea del espejo como algo cruel y veraz.
Tipos de cesura y ejemplo
Los distintos tipos de cesuras son la cesura masculina, la cesura femenina, la cesura media y la cesura terminal.
Tipo de cesura
definición
Cesura masculina
Cesura seguida de una sílaba acentuada o larga
Cesura femenina
Cesura seguida de una sílaba átona o corta
Cesura medial
La cesura medial se produce en medio de una línea, dividiéndola en partes iguales
Cesura terminal
Cesura al final de un verso, normalmente tras una cesura medial
Veamos algunos ejemplos de distintos tipos de cesura:
La cesura en la literatura
Cesura masculina
"Madre y poeta" (1862) de Elizabeth Barrett Browning
¿En qué arte puede ser buena una mujer? || ¡Oh vanidosa!
¿En qué arte es buena sino en herir su pecho
con los dientes de leche de los niños y sonreír por el dolor?
Ah, chicos, ¡cómo doléis! | Fuiste fuerte al apretar, |Y yo orgullosa, | por esa prueba.
Este poema contiene múltiples ejemplos de cesura masculina, indicados con ||. Los sonidos que siguen a la cesura se acentúan cuando se pronuncian en voz alta. Por ejemplo, en el verso "¿En qué arte puede ser buena una mujer? ||Oh vano!", "Oh " es una expresión exclamativa, de ahí el acento. Como el "Oh" acentuado sigue a una sílaba átona, es un ejemplo de cesura masculina.
En la siguiente línea, "En qué arte es buena, || sino en herirse el pecho", el uso de "pero" es indicativo de una cesura masculina. La "b" es un sonido bilabial, es decir, un sonido que se produce cuando ambos labios están fuertemente apretados, lo que acentúa el acento en la palabra "pero". El hecho de que el sonido "b" acentuado siga a la palabra "at" no acentuada, lo convierte en un ejemplo de cesura masculina, ya que la cesura se produce antes de la sílaba acentuada.
Cesura femenina
I Being Born a Woman and Distressed" (1923) de Edna St Vincent Millay
Tu persona hermosa, || y siento cierto entusiasmo
de soportar el peso de tu cuerpo sobre mi pecho:
Aquí, la cesura se produce en la primera línea después de "Tu persona hermosa ". La siguiente palabra "y " no está acentuada, por lo que es un ejemplo de cesura femenina. Y" sólo tiene una sílaba, por lo que es una palabra de sílaba corta, lo que ejemplifica aún más el uso que Millay hace de la cesura femenina, ya que la pausa se produce antes de la palabra de sílaba corta no acentuada.
Cesura medial
Cuento de invierno (1623) de Shakespeare
Hablamos por vosotros, II no por nosotros;
Se abusa de ti, II y por algunos putter-on- Acto 2, Escena 1
Como indican las líneas dobles, la cesura se produce en medio de la línea, por lo que se trata de una cesura media, ya que ambas líneas están divididas igualmente en dos partes.
Cesura terminal
Avena silvestre" (2004) de Phillip Larkin
De rosa boscosa con guantes de piel
Encantos de mala suerte, tal vez.
En los dos últimos versos del poema, Larkin utiliza la cesura para amplificar su incertidumbre, enfatizando la palabra "tal vez". Este es un ejemplo de cesura terminal, ya que la pausa (creada por la coma) se produce antes del verso final del poema.
Colocación de la cesura
A lo largo de la historia, la cesura ha diferido en su colocación en la poesía. En el verso neoclásico y romántico, la cesura suele aparecer en medio del verso (cesura media). Sin embargo, en los contextos modernos, la colocación de la cesura es más variable, y puede aparecer al principio, en medio o al final del verso (cesura terminal).
Una pila de libros.
Efectos de la cesura en poesía
Efectos de la cesura en la literatura
Interrumpir el flujo del texto con una pausa o un salto de línea
Poner énfasis en determinadas palabras, frases e ideas
Replicar el tono conversacional / la fluidez del lenguaje
Reforzar el significado de un poema
Veamos ejemplos de estos efectos de la cesura en la literatura
Ejemplos de cesura
Tarea: ¿Puedes identificar qué tipos de cesura son los siguientes ejemplos? ¿Son masculinas, femeninas, terminales o mediales?
Interrupción del flujo
Tich Miller" (1986) de Wendy Cope de su colección Making Cocoa para Kingsley Amis
Las siguientes líneas describen una interacción entre dos personas elegidas en último lugar en una clase de educación física (deportes) en la escuela:
Evitábamos mirarnos a los ojos,
Inclinándonos, tal vez, para volver a atarnos un cordón,
O afectando el interés por el vuelo
El uso que hace Cope de la cesura en la segunda línea interrumpe el flujo del texto, reflejando la alegre incomodidad de intentar evitar el contacto visual con otra persona. ¿Se te ocurre alguna vez en la que sepas que alguien te está mirando e intentes no llamar su atención, la incómoda sensación de ser observado? La naturaleza inconexa de esta línea encarna la incomodidad de la situación sobre la que escribe Cope.
Enfatizar palabras, frases e ideas
Una mancha orgullosa" (2017), de Kayo Chingonyi, de su colección Kumukanda.
Se está muriendo pero no la llamaré muerta, || no puedo dejar que mamá
Se convierta en un cuerpo, en una piedra, en una cama de hospital vacía.
El uso que hace Chingonyi de la cesura resalta las partes más tristes de los versos, cargando emocionalmente el poema. Son los dos últimos versos del poema. Todas las demás estrofas del poema, excepto la que se escribe aquí, tienen 4 versos. El hecho de que la última estrofa, en la que habla de la muerte de su madre, sólo tenga dos versos, significa su pérdida y emula el hecho de que ha perdido a su madre, alguien que le completa, ya que esta estrofa parece incompleta en comparación con las demás. La forma en que la cesura enfatiza la muerte de su madre demuestra cómo la cesura puede reforzar el significado del poema al arrojar luz sobre temas e ideas (como la pérdida).
La cesura singulariza la imaginería de una piedra, ya que la frase "una piedra" queda aislada por comas. Nos quedamos con la sorprendente imagen de una piedra, fría y sin vida, un estado en el que el poeta desea que nunca se encuentre su madre. La experimentamos muerta antes de que lo esté realmente, ya que la cesura fuerza la imagen de ella tan fría y sin vida como una piedra al primer plano de nuestra mente.
Reproducción de un tono conversacional / fluidez del lenguaje
Aurora Leigh" (1856) de Elizabeth Barrett Browning (novela en verso)
Cuando me preguntan por sonreír; || no tan lejos,
Pero aún veo a mi madre en su puesto
Junto a la puerta de la guardería, con el dedo levantado,
"¡Silencio, silencio, hay demasiado ruido!" mientras sus dulces ojos
saltan hacia delante, participando contra su palabraen el alboroto del niño. || Todavía me siento y sientoLa mano lenta de mi padre, cuando nos dejó a los dos
Las pausas momentáneas creadas por el punto y coma de la primera línea y las comas que salpican todo el texto reproducen el flujo de la conversación. Al tratarse de una novela en verso y no de un poema al uso, la cesura ayuda a que el texto se lea más como prosa que como poesía tradicional. La naturaleza prosaica del poema facilita la narración de una historia sin perder el trasfondo lírico, ya que la poesía suele ser más críptica que la prosa.
Reforzar el significado del poema
Para mi amante que vuelve con su mujer" de Anne Sexton (1968)
Siempre ha estado ahí, querida mía.
De hecho, es exquisita.
Fuegos artificiales en el aburrido medio de febrero
y tan reales como una olla de hierro fundido.Afrontémoslo, he sido momentáneo.Un lujo. Un balandro rojo brillante en el puerto
Este poema trata de una mujer que se da cuenta de que su marido tiene una aventura. El poema revela el estado de aceptación melancólica de la hablante al darse cuenta.
El uso que Sexton hace de la cesura subraya las palabras y frases que señalan sus emociones. En la primera línea, la pausa resalta la frase "mi querida". Esta frase tiene una gran carga emocional. Es triste oírla referirse a su marido como "cariño", pues recuerda a los lectores su amor anterior, que ahora se ha disipado, lo que hace que "cariño" sea una palabra incómoda para ella, pues ya no describe su relación. También hace que los lectores sientan lástima por ella, ya que sugiere que aún siente algo por él, o quizá utiliza esta frase para sentirse culpable.
La cesura del segundo verso ralentiza el ritmo del poema, con la inclusión innecesaria de la frase "de hecho", lo que sugiere que la hablante se encuentra en un estado de melancólico entumecimiento. No destroza a la otra mujer, sino que destaca su belleza, enfatizada por la pausa antes de "exquisita", que pone de relieve su baja autoestima. Disminuye su propia belleza en comparación con la amante de su marido. Casi parece como si esperara que su marido la engañara, pues no se considera un verdadero activo en su vida. Esto queda aún más implícito en la frase "afrontémoslo, he sido momentánea". Nunca creyó que fuera lo bastante buena para tener un matrimonio sano, feliz y duradero.
La pausa después de "un lujo" pone de relieve cómo se veía/trataba a las mujeres en la década de 1960. Sexton escribió este poema antes de que comenzara el feminismo de la segunda ola en la década de 1970. En aquella época, las mujeres eran percibidas como un lujo añadido a la ya de por sí completa vida de un hombre.
Dato curioso: Anne Sexton era conocida por tener una voz muy grave, por lo que escuchar su poesía en voz alta era muy popular entre sus lectores. Oírla leer sus poemas en voz alta elevaba el significado de su poesía, enriqueciendo la experiencia de su obra.
¿Qué tipos de cesura crean efectos diferentes?
Tipo de cesura
Interrupción del flujo
Enfatizar palabras e ideas
Reproducción de la conversación
Refuerzo del significado textual
Medial
Al detener una frase a medio camino, se interrumpe el flujo de la línea.
Es más difícil que la cesura medial enfatice ideas concretas porque se produce directamente en medio de una línea, en lugar de aislar una palabra o frase entre dos pausas de una línea.
Es natural hacer una pausa a mitad de una frase, por lo que este tipo de cesura es eficaz para emular una conversación.
Es difícil que este tipo de cesura enfatice específicamente una idea concreta debido a su colocación en el centro de una línea. Podría reforzar el significado del texto, pero sería más infrecuente que lo hiciera la cesura medial que otros tipos de cesura.
Terminal
Resulta extraño detenerse justo antes del final de la frase, por lo que este tipo de cesura interrumpe fácilmente la fluidez del lenguaje.
La cesura terminal suele destacar palabras e ideas sueltas, dejándolas en el primer plano de la mente del lector justo antes de que termine el texto.
Normalmente la gente no se detiene justo antes del final de la frase. Debido a la interrupción, la cesura terminal es menos eficaz para reproducir el flujo natural de la conversación.
Este tipo de cesura es muy eficaz para destacar palabras e ideas, por lo que es fácil utilizarla para reforzar el significado de un texto.
Femenino
Como este tipo de cesura puede producirse en cualquier parte de una línea, tiene el potencial de interrumpir el flujo del lenguaje.
Como este tipo de cesura puede darse en cualquier parte de una línea, tiene la capacidad de enfatizar palabras e ideas.
Como este tipo de cesura puede darse en cualquier parte de una línea, puede reproducir fácilmente una conversación.
Como este tipo de cesura puede aparecer en cualquier parte de una línea es capaz de reforzar el significado textual.
Masculino
Como este tipo de cesura puede aparecer en cualquier parte de una línea, tiene la capacidad de interrumpir el flujo del lenguaje.
Este tipo de cesura puede darse en cualquier parte de una línea, pone énfasis en las palabras y las ideas.
Como este tipo de cesura puede darse en cualquier parte de una línea, tiene la capacidad de reproducir la conversación.
Como este tipo de cesura puede aparecer en cualquier parte de una línea, puede reforzar el significado textual.
Ejemplos de cesura en la literatura
Aunque la cesura se considera una técnica poética, no se limita a la poesía. También puede utilizarse en el verso libre y en la música. Shakespeare utiliza la cesura en sus obras, en las que muchos personajes hacen pausas en sus líneas.
Es de naturaleza constante, cariñosa y noble,Y, me atrevo a pensar, demostrará ser para DesdémonaUn marido muy querido. Ahora bien, yo también la amo;No por lujuria absoluta -aunque tal vezsea responsable de un pecado tan grande--Acto 2, Escena 1, Líneas 277-285
De forma similar a cómo se utilizó la cesura en "Aurora Lee"de Elizabeth Barrett Browning, las pausas insertadas en el soliloquio de Yago reproducen el flujo natural del habla. Cuando hablamos, hacemos pausas para reflexionar sobre nuestros pensamientos y pensar qué decir a continuación. El uso que hace Shakespeare de la cesura hace que el discurso de Iago parezca más auténtico y realista, y le deja espacio para reflexionar sobre cómo se desencadenará su plan.
Cesura - Puntos clave
La cesura es una técnica poética que describe una pausa o detención en un verso. La cesura no tiene por qué ser una pausa definitiva, puede ser cualquier cosa entre una parada momentánea o una ilusión a una ruptura en una línea.
La pausa puede crearse utilizando signos de puntuación, como una coma, un punto o dos puntos.
A veces, la cesura puede expresarse mediante el uso de rayas, ya sean oblicuas (//) o rectas (||).
Hay cuatro tipos principales de cesura: femenina, masculina, media (cesura en medio de un verso) y terminal (cesura al final de un verso, después de una cesura media).
Los autores utilizan la cesura para crear distintos efectos en la literatura, como interrumpir el flujo del texto, poner énfasis en determinadas palabras, frases e ideas, reproducir el tono/flujo conversacional del lenguaje y reforzar el significado de un poema.
La cesura se considera principalmente una técnica poética, pero también puede utilizarse en los versos libres de las obras de teatro. Shakespeare la utilizaba habitualmente.
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Preguntas frecuentes sobre Cesura
¿Qué es la cesura en la literatura universal?
La cesura es una pausa o interrupción en un verso de poesía, que divide el verso en dos partes y ayuda a crear un ritmo y estructura específica.
¿Cuál es la función de la cesura en la poesía?
La función principal de la cesura es proporcionar un ritmo y estructura, mejorando así el impacto emocional y estético de un poema.
¿Cómo identificar una cesura en un verso?
La cesura se puede identificar como una pausa o interrupción en la lectura del verso, a veces marcada por signos de puntuación, espacios o cambios en el sentido del poema.
¿Qué tipos de cesura existen?
Existen varios tipos de cesura, como la cesura débil (sin signos de puntuación), la cesura fuerte (con signos de puntuación) y la cesura melódica (cambio en el ritmo del poema).
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Gabriel Freitas is an AI Engineer with a solid experience in software development, machine learning algorithms, and generative AI, including large language models’ (LLMs) applications. Graduated in Electrical Engineering at the University of São Paulo, he is currently pursuing an MSc in Computer Engineering at the University of Campinas, specializing in machine learning topics. Gabriel has a strong background in software engineering and has worked on projects involving computer vision, embedded AI, and LLM applications.
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