El misántropo

El Misántropo: Personajes

A continuación, te presentamos a los personajes más importantes de El Misántropo de Molière.

Alceste

Como sugiere el título, al protagonista de la obra le disgusta estar rodeado de otras personas. Alceste considera a la gente enfermizamente hipócrita y pasa gran parte de su tiempo despotricando contra quienes participan de las normas sociales. Está aislado y a menudo es ignorado por los demás, que desestiman sus quejas como una forma de esnobismo ideológico.

A lo largo de la obra, la experiencia de Alceste refleja el coste del idealismo y las limitaciones de atenerse a un código moral estricto. Aunque se toma muy en serio sus firmes convicciones, su incapacidad para transigir o aceptar la verdadera naturaleza del ser humano le convierte en una figura divertida para los demás personajes.

Filinto

Philinte, uno de los pocos amigos que le quedan a Alceste, tiene una opinión opuesta sobre la naturaleza humana. Entiende que las personas son intrínsecamente defectuosas y que la sociedad no se atiene a una norma rígida. A diferencia de Alceste, Filinto ha hecho las paces con los elementos contradictorios de la naturaleza humana. Mientras Alceste se muestra irrestricto en sus críticas y quejas, Filinto ejerce el autocontrol y la moderación. En última instancia, esta moderación le ayuda a triunfar al final de la obra, cuando acaba prometido a Éliante.

Célimène

Mientras que a su pretendiente, Alceste, le repugna por completo la naturaleza falsa de la escena social, a Célimène le encanta dedicarse al cotilleo y la adulación. Célimène disfruta de la compañía de los demás, especialmente de los numerosos pretendientes masculinos que compiten por su afecto. Aunque ha disfrutado de una educación privilegiada y protegida, Célimène se presenta como una mujer ardiente, franca e ingeniosa. Es capaz de rebatir los desplantes y quejas de Alceste con astutas observaciones sobre su comportamiento y sus defectos.

El Misántropo: Temas

Aunque El Mis ántropo es una comedia, Molière utiliza la historia para señalar graves defectos de la sociedad francesa y las trampas del pensamiento absolutista.

Honestidad e hipocresía

A lo largo de la obra, Alceste despotrica a menudo contra la hipocresía de los demás y las normas sociales que siguen. Como miembro de la aristocracia francesa, le repugnan los interminables cotilleos y falsos halagos en los que se involucran los demás aristócratas. Alceste se ve a sí mismo como un individuo que lucha contra las exigencias injustas de la sociedad.

Mientras otros mienten para mantener su estatus social, Alceste se niega a los halagos y a endulzar la verdad. Cree que las relaciones sólidas se construyen sobre la base de la verdad absoluta, incluso cuando esta verdad es hiriente y perjudicial. Frente a esto, Filinto sostiene que a veces es necesario mentir o adular a los conocidos leves para no herir sus sentimientos y mantener buenas relaciones. Este choque de opiniones se hace evidente después de que Oronte pida la opinión de cada uno sobre su poesía. Mientras Filinto elogia amablemente los esfuerzos de Oronte, Alceste critica brutalmente la obra e implora a Oronte que abandone por completo la escritura.

Alceste no puede aceptar la diferencia entre las acciones y las palabras de la gente.

Alceste acaba siendo castigado y aislado cuando intenta vivir una vida veraz. La gente no quiere escuchar siempre las verdades absolutas de Alceste y se distancia de él. Molière muestra que, en la mayoría de los entornos sociales, a veces son necesarios pequeños actos de hipocresía para garantizar unos lazos sociales sólidos.

Aunque Alceste se considera racional y justo, también es culpable de hipocresía. Mientras critica a los demás por permitir que sus emociones dicten sus decisiones, él está completamente dominado por sus sentimientos hacia Célimène. En última instancia, Molière ilustra los peligros de dos extremos. Mientras Célimène está atrapada en las pretensiones de la vida aristocrática, no puede comprometerse con un hombre que la ame. Del mismo modo, Alceste está tan obstinadamente comprometido con la ideología de vivir su verdad absoluta que a menudo acaba haciendo miserable su vida y la de los que le rodean.

Justicia frente a injusticia

Alceste se queja constantemente de la falta de justicia en la sociedad y la vida francesas. Cree que el sistema legal y la moral deberían esforzarse por alcanzar un nivel de justicia inalcanzable. Muchos personajes están implicados en pleitos activos contra acusaciones de calumnia, lo que refleja la importancia de la posición social en la aristocracia francesa. Como la mayoría de los personajes están implicados en casos legales, a menudo se les muestra intentando ganarse el favor de los miembros del tribunal. Alceste se niega a ello porque cree obstinadamente que la justicia debe ser imparcial.

Esta visión romántica sitúa a Alceste en total desfase con la gente que le rodea y con la realidad de su entorno social. Molière critica el concepto de justicia, pues cree que las ideas de imparcialidad y equidad son construcciones que raramente guían a los seres humanos.

El Misántropo: Análisis

Molière nació en la aristocracia francesa y produjo muchas obras famosas que se burlaban de la superficialidad de la pomposa clase noble. El Misántropo es una Comedia costumbrista.

Molière utiliza la obra para explorar la ilusión de la etiqueta. Muchos personajes utilizan las sutilezas sociales y los modales educados para encubrir su afán de poder y estatus, refiriéndose a este acto como un juego al que hay que jugar. El Misántropo utiliza diálogos ingeniosos y personajes amplios para satirizar la naturaleza vanidosa y superficial de la aristocracia francesa. Los intercambios suelen ser trepidantes y animados, creando un tira y afloja que mantiene al público atento y divertido.

Las obras de Moliere se dirigían a menudo contra los miembros de la clase alta francesa.

En El Misántropo, las frases del diálogo se forman en pareados rimados.

Este ritmo rápido de rima da al diálogo un tono musical que ayuda a mantener al público atento y permite a Molière inyectar humor. Este verso rimado se conoce como verso alejandrino y era la forma más popular de escribir tanto en teatro como en poesía durante la época de Molière. El verso alejandrino tiene doce sílabas, con la rima en la sexta y la última sílaba. En algunas traducciones inglesas de las obras, los versos se acortan a 10 sílabas.

Simbolismo

Molière utiliza el poema de Oronte para encarnar los peores aspectos de la aristocracia francesa. Aunque su autor cree que el poema es conmovedor y sincero, Alceste (y el público) lo considera mal escrito y poco sincero. El sentimiento de derecho de Oronte y su deseo de ser felicitado reflejan el privilegio inmerecido de las clases nobles de la época.

En las discusiones entre Alceste y Filinto sobre la naturaleza humana, Filinto simboliza un enfoque más fundamentado y razonable de la humanidad. Mientras Alceste desea un mundo perfecto lleno de personas perfectas, Filinto sostiene que los humanos tienen defectos. La naturaleza más abierta de Filinto está simbolizada en su nombre, que contiene la raíz griega "phil", que significa "amor".

El Misántropo: Citas

En El Misántropo , Molière utiliza diálogos ingeniosos y pareados rimados para mostrar la visión cínica de Alceste sobre las personas y el mundo. He aquí algunas citas significativas de la obra.

Mientras la gente que le rodea se deshace en halagos vacíos, Alceste advierte que los falsos tópicos acaban por degradar el verdadero elogio. Alceste se niega a participar en los falsos halagos que engrasan los engranajes sociales de su sociedad. Moliere presenta las ideas de Alceste como excesivamente idealistas, ya que el personaje se ve a menudo aislado a causa de sus creencias extremas.

Alceste nunca duda de su visión cínica de la gente. Como los humanos siempre se equivocan, la gente como él siempre tendrá derecho a enfadarse.