El Vals de mi Papá

"Resumen de "El vals de mi padre

"El vals de mi padre" es un poema narrativo que cuenta el recuerdo de un niño pequeño que jugaba bruscamente con su padre. Contado en tiempo pasado desde el punto de vista de la primera persona, el hablante describe a su padre con imágenes y expresa su amor y aprecio por él a pesar de su carácter brusco.

El padre, caracterizado como un hombre trabajador con un trabajo físico, llega tarde a casa, algo ebrio, pero aún así saca tiempo para bailar con su hijo. Esta interacción física entre padre e hijo, llena de energía y movimientos torpes, se describe tanto con afecto como con una sensación de peligro, insinuando el comportamiento rudo, aunque afectuoso, del padre.

La "mano que sujetaba [su] muñeca" (línea 9) del padre es cariñosa, precavida para no dejar caer al hijo, y "bailó el vals" con el niño "para llevarlo a la cama" (línea 15) en cuanto llegó a casa. "El vals de mi padre" capta a un padre de clase trabajadora que se toma tiempo para mostrar afecto a su hijo tras un largo día de trabajo. Sin embargo, la presencia de whisky y el ceño fruncido de su madre dejan entrever tensiones subyacentes.

"Poema "El vals de mi padre

A continuación reproducimos íntegramente el poema "El vals de mi padre".

"Esquema Rítmico del Vals de Mi Padre

El vals de mi padre" de Theodore Roethke está organizado en cuatro cuartetas o estrofas de cuatro versos cada una.

El verso, escrito para imitar una balada suelta, o canción, mantiene un tempo utilizando un patrón recurrente de sílabas acentuadas y no acentuadas, llamadas pies métricos.

El pie métrico de este poema se llama iamb. Un iamb es un pie métrico de dos sílabas que consiste en una sílaba átona seguida de una sílaba tónica. Suena como "daDUM daDUM daDUM". Hay seis sílabas en cada verso, lo que hace un total de tres yámbulos por verso. Esto se conoce como trímetro. La línea 9 incluye un ejemplo de cómo "El vals de mi padre" mantiene el tempo con el trímetro yámbico:

El poema sigue un esquema de rima de ABAB CDCD EFEF GHGH. El ritmo natural creado por la métrica y la rima del poema imita el swing y el ímpetu de un vals real. La forma sirve para animar la danza entre padre e hijo. La lectura del poema atrae también al público a la danza e incluye al lector en la acción.

El lector se balancea al ritmo de las palabras, participa en el juego lúdico y siente una conexión con el poema similar a la que comparten padre e hijo. Conectar el mensaje mediante la danza y el juego hace que las imágenes del poema y el significado que encierran las palabras perduren en la mente del lector.

"Tono de "El vals de mi padre

El tono de "El vals de mi padre" de Theodore Roethke es ambiguo y complejo. El poema transmite simultáneamente una sensación de disfrute infantil, así como una pizca de miedo o inquietud. Aunque el ritmo del poema sugiere una danza juguetona entre un padre y su hijo, la elección de palabras y las imágenes insinúan un posible lado más oscuro de esta relación, añadiendo una capa de tensión e incertidumbre al tono,

"Análisis de "El vals de mi padre

Para apreciar el verdadero significado de "El vals de mi padre" de Roethke, es necesario examinar en profundidad los recursos poéticos y la dicción utilizados para dar sentido al poema. Mediante un análisis cuidadoso, queda claro que el poema es un recuerdo entrañable para el hablante y no un caso de maltrato.

Sala 1

La primera cuarteta del poema en forma de vals comienza con un comentario que inicialmente pinta mal al padre. "El whisky en tu aliento / Podría marear a un niño pequeño" (líneas 1-2) presenta al padre como un alcohólico. Sin embargo, el poema nunca afirma que estuviera borracho, sólo que la cantidad de alcohol que bebía el padre haría que un niño pequeño estuviera ebrio. Pero el padre es un hombre adulto, y no se ve afectado tan fácilmente. Admite que ese vals "no fue fácil", ya que él y el padre continuaron su travesura por toda la casa.

Fig. 1 - Un padre y su hijo estrechan lazos mientras se pelean por toda la casa y crean un grato recuerdo.

Estrofa 2

En la segunda cuarteta, la pareja "retoza" (línea 5) por toda la casa. La imaginería aquí es juguetona y exuberante, aunque el rostro de la madre tiene el ceño fruncido, quizá por el desorden que han creado padre e hijo. Sin embargo, ella no protesta, y no parece que la cuestión sea que el padre sea abusivo. Más bien, la pareja está estrechando lazos y tirando muebles accidentalmente mientras bailan el vals y se lían.

Estrofa 3

La mano del padre en la estrofa 3 simplemente "sujeta" (línea 9) la muñeca del hablante. El "nudillo maltrecho" del padre (línea 10) es una indicación de que trabaja duro, y lo más probable es que sea jornalero. La voz poética, a la que le cuesta seguir el ritmo del padre y del baile, observa que su oreja roza la hebilla cuando el padre da un paso en falso. Los empujones y el juego hacen que se choquen inevitablemente, y el detalle apoya aquí la idea de que el hablante era más bien joven, ya que su estatura llega a la cintura de su padre.

Estrofa 4

La última estrofa del poema, y la conclusión de su baile, proporciona más detalles de que el padre es un gran trabajador y quizá ha llegado a casa a tiempo para un juego rápido antes de llevar al niño a la cama. Las manos del padre "golpean el tiempo" (línea 13) en la cabeza del hablante, pero no está golpeando al hablante. Más bien, está manteniendo el tempo y jugando con el niño.

Apoyando el hecho de que el padre trabaja duro para mantener a su familia, las manos del padre están "llenas de suciedad" por el trabajo del día. Se toma su tiempo para crear un vínculo con el hablante antes de "llevárselo a la cama" (línea 15). El hablante tiene una cercanía física con el padre que establece su proximidad emocional, ya que el niño "se aferraba a su camisa" mientras jugaban.

Fig. 2 - Las manos de un padre pueden parecer ásperas por el trabajo, pero muestran amor y cuidado.

"Dispositivos poéticos del vals de mi padre

Los recursos poéticos añaden significado y profundidad a los poemas. Como muchos poemas están escritos de forma sucinta, es necesario maximizar los detalles utilizando el lenguaje figurado y las imágenes para ayudar a conectar con el lector. En "El vals de mi padre", Roethke utiliza tres recursos poéticos principales para conectar con el lector y comunicar el tema del poema, el amor.

Imaginería

Roethke utiliza la imagin ería para describir al padre, la interacción entre padre e hijo y la acción del poema.

Las imágenes auditivas de las líneas 9 muestran al padre utilizando al niño como un tambor para imitar el ritmo de la música y mejorar su tiempo de juego juntos. Este detalle contribuye al ambiente de danza del poema. Al principio, la dicción puede parecer áspera, como si el padre golpeara el tiempo, o lo mantuviera, en la cabeza del niño.

Sin embargo, las imágenes visuales que describen la "palma de la mano cubierta de tierra" (línea 10) del padre añaden un detalle que ayuda al público a comprender que el padre es un miembro de la clase obrera que trabaja duro. Vemos en su cuerpo físico los signos de su amor y del trabajo que realiza para mantener a su hijo y a su familia. Sus manos sucias indican que ha llegado a casa y está jugando con el orador, incluso antes de lavarse.

Símil

El símil añade un nivel de descripción que facilita que el público conecte con el poema.

El símil que Roethke utiliza para describir lo fuerte que el hablante se agarra a su padre mientras bailan el vals muestra la naturaleza cercana y la confianza que el chico tiene con su padre. Se aferra a su padre, para protegerse de la caída, "como la muerte" (línea 3). La fuerte imagen de un niño aferrándose como la muerte se compara con el fuerte vínculo que comparten padre e hijo. La dependencia del hijo de su padre en cuanto a cuidados y seguridad durante el juego y la vida es fuerte.

Hablando retrospectivamente, la voz del poema recuerda el tiempo que pasó con su padre sin juicios ni desprecios. El hablante recuerda que necesitaba a su padre, y que su padre estaba presente física y emocionalmente, mientras él se aferraba con fuerza.

Metáfora extendida

Una metáfora extendida, que comienza con el título del poema, añade un elemento lúdico al poema y aligera el ánimo.

Todo el intercambio entre el padre y el hijo es un vals, o un baile, entre ambos. La metáfora extendida compara su juego lúdico con un vals y muestra que, a pesar de la dicción aparentemente áspera y engañosa, el padre y el hijo están estrechando lazos a través del juego brusco. El padre, un progenitor activo y cariñoso, se lleva al hablante "a la cama" (línea 15) para asegurarse de que el niño ha dormido bien, para terminar la metáfora.

"Temas de "El vals de mi padre

"El vals de mi padre" de Theodore Roethke presenta varios temas complejos e interrelacionados que ahondan en los entresijos de las relaciones familiares, en particular entre padre e hijo.

1. Relaciones entre padre e hijo: El tema principal de "El vals de mi padre" es la representación matizada de una relación padre-hijo. El poema capta la dicotomía de emociones que puede sentir un hijo hacia su padre, que no se basa puramente en el amor o el miedo, sino en una mezcla de ambos.

2. Luchas y tensiones domésticas: El tema de la lucha doméstica está sutilmente incrustado en el poema. La referencia al olor a whisky del padre, el ceño fruncido de la madre y el niño abrazado con fuerza sugieren cierto nivel de malestar y tensión en el hogar. Roethke utiliza dicciones como "retozaba" (línea 5), "maltrataba" (línea 10), "raspaba" (línea 12) y "golpeaba" (línea 13), que inicialmente parecen crear un tono abrasivo.

3. Memoria y nostalgia: El poema puede leerse como un recuerdo de la infancia de la hablante. Las complejas emociones evocadas apuntan hacia un cierto nivel de nostalgia, donde los momentos de miedo e inquietud se entrelazan con el amor y la admiración por el padre. Como adulto, el orador se aferra "como la muerte" (línea 3) al recuerdo de la forma en que su padre "le llevaba a la cama bailando el vals" (línea 15).

4. Poder y control: Otro tema que aborda el poema es el concepto de poder y control. Esto se simboliza a través del propio "vals", en el que el padre, aparentemente en control, hace que el hijo siga su ejemplo. La dinámica de poder refleja aquí la jerarquía familiar tradicional.

5. Ambigüedad: Por último, el tema de la ambigüedad recorre todo el poema. La dualidad en el tono y el lenguaje utilizados por Roethke deja abierta al lector la interpretación del poema. El vals podría ser un símbolo del vínculo lúdico y amoroso entre el padre y el hijo, o podría sugerir un trasfondo más oscuro de fuerza e incomodidad.