Eavan Boland

Eavan Boland: biografía

Eavan Boland nació el 24 de septiembre de 1944 en Dublín. La madre de Boland, Frances, era pintora, y su padre, Frederick, diplomático. Boland pasó los primeros años de su vida en Dublín. Debido a la carrera de su padre, la familia se trasladó a Londres durante un tiempo y luego a Nueva York. Sus experiencias en Londres hicieron que Boland fuera muy consciente de su identidad irlandesa y de la discriminación antiirlandesa en Gran Bretaña. Éstos serían temas influyentes en la obra de Boland.

La familia Boland regresó a Irlanda cuando Eavan Boland tenía catorce años. A partir de esa edad asistió a la escuela secundaria en Killiney, Dublín. Boland señaló más tarde que el tiempo que pasó fuera de Irlanda la hizo sentirse como una especie de forastera en su adolescencia. Después asistió al Trinity College de Dublín, donde estudió Lengua y Literatura Inglesas. En su primer año de universidad, Boland utilizó el dinero de su trabajo como ama de llaves de hotel para autopublicar su primera colección de poesía, 23 Poems (1962). Mientras estudiaba inglés, Boland observó la grave falta de autoras y poetisas en el plan de estudios, sobre todo de origen irlandés. Decidió cambiar esta situación.

Tras licenciarse, Boland ocupó varios puestos docentes. También trabajó como crítica para The Irish Times. La primera colección completa de poesía de Boland, New Territory, se publicó en 1967. Recibió críticas desiguales. Dos años después, en 1969, Boland se casó con Kevin Casey. La pareja tendría dos hijas.

El siguiente poemario de Boland, The War Horse, apareció en 1975. A continuación, In Her Own Image (1980) y Night Feed (1982) resultaron ser dos colecciones significativas para Boland. Destacan por su exploración de la posición subyugada de la mujer irlandesa. Boland también exploró la historia y la mitología irlandesas en estas colecciones, que se convertirían en temas definitorios de la poesía de Boland.

Después vinieron Fuera de la Historia, en 1990, y En Tiempos de Violencia, en 1994. In a Time of Violence reflejaba la frustración de Boland por la falta de inclusión de la mujer en el canon literario irlandés. Sentía que había habido pocos avances desde que era estudiante universitaria. En 1996, Boland aceptó un puesto de profesora en la Universidad de Stanford y se trasladó a Estados Unidos durante un tiempo.

Algunas de las colecciones poéticas más recientes de Boland son Contra la poesía amorosa (2001), Violencia doméstica (2007) y Una mujer sin país (2014). Boland falleció de un derrame cerebral en 2020, a la edad de setenta y cinco años.

A su muerte, Eavan Boland había ganado múltiples premios y distinciones por su obra. Actualmente se la considera una figura pionera de la literatura irlandesa del siglo XX. Boland trató temas que a menudo eran tabú en la sociedad irlandesa. También exploró en profundidad la historia y la mitología irlandesas. Sus críticos respetan a Boland por su honestidad al describir las experiencias de las mujeres irlandesas corrientes en una época en que esto no era habitual.

Eavan Boland: poemas

A continuación echaremos un vistazo a los poemas más significativos de Eavan Boland.

Eavan Boland: "El camino de la hambruna" (1975)

The Famine Road" es un poema que construye dos relatos simultáneos. La primera describe la visión imperialista inglesa de Irlanda durante la Hambruna de la Patata y cómo sufrió la población irlandesa. La segunda narración de Boland en "The Famine Road" sigue una conversación entre una mujer y su médico cuando descubre que es estéril. Boland compara las dos historias y crea similitudes entre ellas. Es un poema de ocho estrofas con un esquema de rima variable que aparece en la colección de Boland The War Horse.

Boland sitúa "El camino de la hambruna" inmediatamente en la historia al hacer referencia a figuras históricas reales en el poema. El Trevelyan mencionado en la primera estrofa es Charles Edward Trevelyan, funcionario del gobierno británico famoso por su crueldad hacia el pueblo irlandés durante la Hambruna. Boland subraya esta crueldad a lo largo de "El camino de la hambruna" en sus imágenes gráficas del sufrimiento del pueblo irlandés. Este sufrimiento se ve en la siguiente cita

El título de "El camino de la hambruna" hace referencia a un fenómeno real durante la Hambruna irlandesa. Las carreteras de la hambruna eran caminos que los ocupantes británicos obligaban a construir al pueblo irlandés. Estas carreteras no solían tener ningún propósito y no llevaban a ninguna parte. Los irlandeses se veían obligados a trabajar en ellas para ganar el dinero suficiente para comprar una pequeña cantidad de comida para sobrevivir.

Una de cada dos estrofas de "El camino de la hambruna" gira en torno a la historia de la mujer que descubre que es estéril. Su médico parece insensible e indiferente. Esto es paralelo al trato que los ingleses dan a los irlandeses en el poema de Boland. En la estrofa final de "El camino de la hambruna", Boland compara directamente los caminos de la hambruna que no llevan a ninguna parte y esta mujer que no puede tener hijos. Podemos verlo en la siguiente cita

Eavan Boland: "Anoréxica" (1980)

Anoréxica" es un poema que consta de quince estrofas cortas. El poema procede de la colección de Boland, A su propia imagen. Esta colección se esforzaba por captar la experiencia femenina, y "Anoréxica" no es diferente, pues se centra en una narradora que padece anorexia y sus complicaciones.

La narradora de "Anoréxica" escribe en primera persona. Esta mujer muestra que intenta ganar control limitando tan severamente lo que come. Boland introduce la religión utilizando la palabra "hereje" en la primera estrofa de su poema.

La narradora ve su cuerpo como algo vergonzoso que debe controlar. Controla su peso negándose a comer. Boland también relaciona el castigo que impone a su cuerpo con un sentimiento de recta justicia, como si su cuerpo fuera un hereje que mereciera la tortura o la ejecución. Irlanda en la década de 1980 era un país profundamente católico, y el cuerpo de las mujeres solía avergonzarse en nombre de la religión. Boland hace referencia a esto aquí.

Un aspecto importante de "Anoréxica" es su tono honesto. Boland utiliza un lenguaje explícito y contundente para describir las luchas de quien padece un trastorno alimentario. En el momento de su publicación, en 1980, estos temas habrían sido extremadamente tabú en la sociedad irlandesa. También eran temas que afectaban a las mujeres, ya que había mucha presión social sobre ellas para que tuvieran un aspecto determinado. La honestidad con la que Boland aborda el dolor de la anorexia puede apreciarse en la siguiente cita.

Eavan Boland: temas

Pasemos ahora a examinar algunos temas comunes que se encuentran en la obra de Eavan Boland.

Eavan Boland: Irlanda

Como escritora irlandesa, no es de extrañar que Irlanda sea importante en la poesía de Eavan Boland. Boland se centra especialmente en la historia de Irlanda, así como en la sociedad irlandesa moderna y todos sus defectos.

Boland incorpora muchos elementos de la historia y la mitología irlandesas en su poesía. Esto queda claro en "El camino de la hambruna". En este poema, Boland describe con precisión y brutalidad el sufrimiento infligido a los irlandeses durante la Hambruna. Utiliza imágenes vívidas para transmitirlo. También establece un paralelismo con el problema mucho más moderno de una mujer (presumiblemente irlandesa) que descubre que es estéril. Boland, por tanto, vincula la Irlanda del pasado con la Irlanda del presente.

El poema "El irlandés emigrante" (1990) aborda el problema común irlandés de la emigración. La emigración irlandesa fue un tema especialmente grave en el siglo XX. Boland trata el complicado tema de la identidad de quien ha abandonado su país de origen. También aborda las dificultades de la emigración, como podemos ver a continuación.

En su poesía, Boland aborda temas de la historia irlandesa y a menudo pone en primer plano el maltrato de los irlandeses. Sin embargo, también detalla los problemas de la sociedad irlandesa moderna en la época en que escribió.

Eavan Boland: las mujeres

Cuando era una joven estudiante de literatura, Eavan Boland observó la falta de mujeres en el canon literario, sobre todo en el irlandés. Como escritora, decidió cambiar esta situación. Decidió escribir poesía centrada en las mujeres y sus problemas, en lugar de tratarlas como objetos de deseo masculino, como era habitual en la poesía masculina.

Al representar la experiencia femenina, Boland a menudo trataba tabúes y temas controvertidos cuando escribía y publicaba. En "Anoréxica" se describen detalladamente las realidades de los trastornos alimentarios. Aunque no exclusivamente, estos trastornos solían afectar especialmente a las mujeres, ya que en la época en que Boland escribía existía una fuerte presión social para que las mujeres tuvieran un determinado aspecto.

En aquella época no eran temas habituales de debate, pero Eavan Boland escribe sobre ellos con una honestidad brutal. Explica la anorexia desde la perspectiva de quien la padece, ayudando a los lectores a comprender el trastorno.

Mujer en la cocina" (1982) aborda los problemas de la mujer en la Irlanda de los años ochenta. Describe a un ama de casa y la opresión que siente por estar atrapada en esta posición. Lo único que esta mujer tiene por compañía son sus electrodomésticos, y siente que incluso ellos tienen más propósito que ella. Boland también repite la palabra "blanco" varias veces en "Mujer en la cocina", creando la sensación de una atmósfera opresiva.

Boland concluye este poema relacionando la cocina excesivamente blanca con un "tanatorio". No es un espacio en el que esta mujer se sienta cómoda. Boland utiliza un tono bastante inquietante al retratar a un ama de casa simplemente en su cocina. Esto cuestiona la idea de que las mujeres deben permanecer en el espacio doméstico.

Eavan Boland: hechos

Veamos algunos datos sobre Eavan Boland.

• Eavan Boland era la menor de cinco hermanos.

• El marido de Boland, Kevin Casey, era novelista.

• W.B. Yeats fue el primer héroe literario de Boland. Empezó a leer su obra para sentirse más unida a Irlanda tras regresar de Nueva York cuando era adolescente.

• Boland se inspiró en la obra de Sylvia Plath para escribir sobre la feminidad en su poesía.

• El Día de San Patricio de 2016, el entonces presidente Barack Obama citó versos del poema de Eavan Boland "En un trigésimo aniversario" (2001) en su discurso desde la Casa Blanca.

Eavan Boland: citas

Ahora consideraremos algunas citas importantes de la obra de Boland.